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La música llega al Botánico


REDACCIÓN | 30 DE MAYO DE 2018 | NOTICIAS


El Cuarteto de Cuerda de la Orquesta Sinfónica de Bankia (OSB) ofrecerá ‘Música en el Jardín’, un ciclo de conciertos de música clásica y contemporánea que se celebrará todos los domingos de junio dentro del programa de cultura contemporánea que ofrece el Real Jardín Botánico, en colaboración con La Fábrica.

La música tendrá así protagonismo dentro del nuevo programa de cultura contemporánea que pone al servicio de las más de 450.000 personas que anualmente visitan el Jardín gracias a una oferta que incluye exposiciones, conciertos y actividades culturales para todos los públicos.

 

El Cuarteto de Cuerda de la agrupación musical de la entidad financiera ofrecerá recitales de música clásica y contemporánea todos los domingos de junio a las 19 horas

 

El primer concierto se celebrará el domingo 3 de junio, a partir de las 19.00 horas, con un programa que incluye piezas de Mozart, Mendelssohn, Elgar, Turina y Giacchino.

La Orquesta Sinfónica de Bankia, cuyo director artístico y musical es José Sanchís, es una agrupación profesional creada hace tres años y conformada por jóvenes músicos que provienen de toda la geografía española y que han finalizado su formación sin haber recalado aún en una orquesta estable.

El respaldo de Bankia les permite desarrollar un proyecto artístico de primer orden, que aporta empleo digno, que genera oportunidades de futuro, que localiza y aprovecha el talento en beneficio de los músicos y que lo disemina mediante su estructura de encuentros y giras.

 

El domingo 3 de junio se celebrará el primer concierto con un repertorio que incluirá piezas de Mozart, Mendelssohn, Elgar, Turina y Giacchino


El coordinador artístico y director técnico de la OSB, Mario Muñoz Carrasco, ha destacado que “el programa arrancará en el último tercio del siglo XVIII, donde Joseph Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart han sido capaces de dar carta de naturaleza al recién nacido cuarteto de cuerda”.

Ha explicado que, desde ahí, el concierto irá recorriendo la historia de la música desde el siglo XVIII hasta la actualidad. El programa incluye las piezas: Cuarteto de cuerdas n.º 19 en do mayor, K. 465 (W. A. Mozart 1756 - 1791); Cuatro piezas para cuarteto de cuerda, op. 81 (F. Mendelssohn 1809- 1847); Variaciones Enigma, op. 36 (E. Elgar 1857- 1934); Serenata, op. 87 (Joaquín Turina 1882- 1949) y Married life – Tema de Up (M. Giacchino 1967)

Además de la música, el arte llegará al Pabellón Villanueva del Botánico con varias propuestas que incluyen la exposición s.m.a.r.t Caminos hacia la sostenibilidad, que se inaugurará el próximo 6 de junio y que se incluye en la programación de PHotoESPAÑA 2018, así como sendas muestras de Miquel Barceló y Eduardo Arroyo previstas para el otoño.

 

Este ciclo de conciertos se incluye dentro de la iniciativa de colaboración entre La Fábrica y el Botánico para el desarrollo de actividades culturales en el entorno del jardín

 

Junto con estos contenidos el Botánico acaba de inaugurar, además, dos nuevos espacios: un café y una tienda-librería que amplían la oferta de este particular enclave. Se trata de un espacio que aspira a convertirse en una parte fundamental del entorno del Botánico.

La tienda ofrece un catálogo de objetos que tienen en común la temática botánica, pero sin perder de vista la calidad, el diseño y el respeto a la creación y al entorno en su producción. La librería cuenta con las más recientes publicaciones del campo de la botánica, que conviven con los grandes clásicos. Libros de fotografía, pintura, ilustración, diseño o arquitectura que centran su objeto creativo en las plantas y su belleza.


Pixie, el corte garçon más versátil y estival


REDACCIÓN | 29 DE MAYO DE 2018 | ESTILO & BELLEZA



Parisino, en capas, levantado, curly, despeinado o rollo grunge, las posibilidades del pixie son infinitas, una versión del corte garçon que arrasa desde hace años, especialmente cuando llega el verano, dada también su enorme versatilidad. David Lesur, de los salones David Künzle en Madrid, nos acerca sus secretos, algo de su historia y lo más importante, cómo mantenerlo perfecto e intacto ante el calor que se nos avecina

Todas conocemos el pixie, ese corte garçon que nos queda estupendo con un “tupé” más largo arriba, más aún si lo transformamos en un boyish (coupe courte) dejando los contornos más largos. En definitiva, unos de los estilos más copiados e icónicos de cuántos existen, ideal en mujeres de todas las edades: “Además de este detalle, destacar que se adapta a todo tipo de caras, mucho mejor en mujeres con cuellos largos y baja estatura, como también rostros redondos si se tiene volumen en la parte posterior” – comenta David Lesur, director de formación en David Künzle (Ponzano, 42).

Paul Tudor, estilista de los mismos salones en su local de Fuencarral (Gonzalo de Córdoba, 1), señala algunos trucos a tener en cuenta para mantenerlo perfecto: “Entre cuatro y seis semanas máximo habría que pasarse por la peluquería para arreglarlo y conservarlo. Lo mejor, peinarlo con una jalea corporizante en cabellos finos, y para cabellos más fuertes una leche (lait) de peinado, que fijamos luego con cera o laca”.


Los mil y un pixies


El pixie es uno de los cortes más fáciles de estilizar, basta con aplicar una crema sin secado en el cabello húmedo y listo, o tratarlo con otros productos tipo gel o mascarillas para conseguir efectos varios. Si quieres personalizarlo, las opciones son muchas, desde un pixie grunge, despeinado o curly que siempre dan un toque de rebeldía, a otras más formales como el parisino, el capeado o el levantado: “Puedes jugar con la longitud de tu flequillo, también muy de moda y tendencia este año, y darle formas atrevidas y asimétricas que le añadan originalidad y un cierto aire cool a tu estilo. Eso sí, que no te corten demasiado porque tendrás un problema a la hora de manejarlo” – añade Lesur, que vuelve al tema de los tipos de rostro: “Hay que ser consciente de la forma de nuestra cara. Si es redonda, volumen en la parte superior y algunos mechones delgados en la punta para reducir esa redondez. Si es cuadrada, pelo alrededor de la mandíbula que suavice esos ángulos. Si es alargada, un flequillo más largo que minimice esa longitud. Dejamos fuera las caras ovaladas, a las que cualquier pixie queda muy bien”.

La hamburguesa se corona en su Día Internacional


REDACCIÓN | 28 DE MAYO DE 2018 | GASTRO



La absoluta reina de la comida rápida es sin duda la hamburguesa, que cada 28 de mayo se corona como tal en su Día Internacional, fecha que aprovechan en todo el mundo muchas cadenas y restaurantes para ofrecer a sus clientes sugerentes e interesantes ofertas para ir a degustarlas. Nosotros os proponemos dos de los más reconocidos en nuestro país: Bendita Locura Coffee & Dreams con sus minihamburguesas de rabo de toro y chutney de mango, y cómo no, Timesburg, con ocho locales en Barcelona y uno en Madrid para disfrutar de sus increíbles hamburguesas gourmet con carne ecológica del Pirineo y también veganas. www.timesburg.com

Los muy fanáticos de las hamburguesas pueden darse un buen festín este próximo 28 de mayo, su Día Internacional. Lo cierto es que probablemente sean de lo más demandado en cualquier restaurante y franja de edad, aceptando miles de variaciones para satisfacer todos los gustos. Por ejemplo en Bendita Locura Coffee & Dreams (Príncipe de Vergara, 73. Madrid), gastrobar madrileño que llena por completo su terraza en estos meses, es habitual pedir sus famosas minihamburguesas de rabo de toro, aderezadas con rebosante chutney de mango (dulce/picante) al que acompañan aguacate de temporada y patatas al horno.

Muy cerca de allí y también en Madrid, Timesburg (Francisco Silvela, 91) ofrece una carta de hamburguesas gourmet donde es imposible que no encuentres lo que quieras y como lo quieras. Las tienes con un bloc de foie, confitura de arándanos y pipas (La Foie), con deliciosa sobrasada mallorquina, alcaparras, suspiro de miel y queso D.O Mahón (Sa Balear) emulando los sabores de las Islas y opciones para vegetarianos y veganos como su hamburguesa de tofu y mix de verduras (La Veggie). Pero encontrar, encuentras de todo, también de pollo si no te gusta la carne roja (La Piri Piri), o con diferentes salsas como la teriyaki o la chimichurri y hasta con chocolate picante en su última propuesta de este mes: La Molona.

Exactamente la misma carta pero variando el pan (en Barcelona es de cristal y en Madrid es de mollete) la tenemos en la ciudad condal, con hasta ocho locales donde los amantes del queso encontrarán por ejemplo La Cheeseburger con mozzarella y manchego semicurado u otras con cheddar como La D.F, roquefort como la hamburguesa del mismo nombre o asiago en La Kobe, un queso especial italiano elaborado con leche de vaca. Añadir además que uno de los imprescindibles es pedir sus patatas de la abuelita María Antonia, totalmente artesanas y cortadas a mano. En pleno Eixample barcelonés (Calle Casanova, 246), el local más Premium de Timesburg se llama GOLD, con idéntica carta de hamburguesas que el resto de restaurantes, pero aportaciones nuevas para acompañarlas, también para adictos a la carne.


Madrid en 12 miradas


REDACCIÓN | 28 DE MAYO DE 2018 | ARTE Y LETRAS



La Real Fábrica de Tapices, la Muralla Árabe, el mercado de Tirso de Molina, la Residencia de Estudiantes, la Quinta de los Molinos…la ciudad de Madrid dispone de espacios sorprendentes aún por descubrir por los visitantes y por muchos madrileños. Para poner en valor estos atractivos, Turismo del Ayuntamiento de Madrid organiza la primera edición de “Mira Madrid”. Un programa de actividades, que tendrá lugar el próximo sábado 2 de junio y que permitirá conocer 12 tesoros de la ciudad.

Esta iniciativa, que coincide con la celebración del Día Mundial del Turismo Responsable, tiene el objetivo de difundir y dinamizar el patrimonio histórico y cultural de la ciudad de Madrid e incorporarlo a la oferta turística y de ocio madrileña para el disfrute no solo de los viajeros sino también de los propios ciudadanos. Un objetivo en línea con la apuesta de Turismo del Ayuntamiento de Madrid por el desarrollo de un modelo turístico sostenible, que descentralice la actividad turística.

A través de visitas guiadas y otras originales actividades, el programa “Mira Madrid”  ofrecerá 12 miradas relevadoras sobre la ciudad centradas en estos enclaves: el Faro de Moncloa, la Real Fábrica de Tapices, Madrid Islámico (Hamman Al Andalus y Casa Árabe), Medialab Prado, el Museo de Arte Contemporáneo, el Mercado de Tirso de Molina, el Museo del Romanticismo, Otro Manzanares (Ribera del Río Manzanares, Huerta de la Partida y Bosque del Molinero), la Quinta de los Molinos, la Residencia de Estudiantes, la Rosaleda del Parque del Oeste y el Silo de Hortaleza. Todas estas actividades muestran lo diverso y diferente que es el destino Madrid.

Faro de Moncloa

 

Este singular mirador de 92 metros de altura ofrece unas de las vistas panorámicas más espectaculares de la capital, permitiendo contemplar desde las Cuatro Torres Business Área, el edificio Telefónica de Gran Vía o el Palacio Real hasta la Casa de Campo y la Sierra de Guadarrama. Coincidiendo con la celebración de “Mira Madrid”, el acceso al Faro será gratuito (visitas cada 30 minutos, de 9:30 a 20:00 horas. Último pase: 19:30 horas). Además, se organizará un taller de dibujo a las 11:00 y a las 12:30 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/faro-de-moncloa.


Real Fábrica de Tapices

 

En pleno Paseo del Arte se ubica la Real Fábrica de Tapices. Una institución con siglos de historia que se dedica a la producción artesanal de tapices, alfombras y reposteros y que cuenta con una importante colección y exposición de piezas (algunas diseñadas por pintores de la talla de Goya o Juan Gris) y herramientas de trabajo artesanal. Con motivo de “Mira Madrid”, se ofrecerá una visita guiada, que incluirá la explicación de las diferentes técnicas de fabricación y restauración textil, a las 11:00, 12:00 y 13:00 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/real-fabrica-de-tapices


Madrid Islámico

 

La ciudad de Madrid es la única capital europea cuyos orígenes y denominación (su nombre viene de la palabra árabe “Mayrit”, que significa arroyo matriz) están vinculados a la cultura árabe. Para descubrir este pasado islámico, “Mira Madrid” incluye en su programa la visita “Huellas del Madrid Árabe: restos, vestigios e influencias de Mayrit”, que incluirá la visita al baño andalusí Hammam Al Andalus y la degustación de un té moruno, a las 11:30, 13:30 y 19:30 horas. La Casa Árabe acogerá actividades como un pasacalles del grupo Gnaoua Bakbu o un calígrafo, a las 19:00 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/madrid-islamico


Medialab Prado

 

Este centro cultural es un laboratorio ciudadano de producción, investigación y difusión de la cultura digital que explora las formas de experimentación y aprendizaje colaborativo que han surgido de las redes digitales. Gracias a “Mira Madrid”, Medialab Prado ofrecerá una visita guiada, a las 13:00 y a las 18:00 horas, para conocer el edificio en el que se ubica, una antigua Serrería Belga, y los proyectos que está desarrollando. Durante esta jornada, también se podrá participar en un encuentro de Diseño y Cultura Digital 2018, con talleres, charlas y actividades en torno a la relación de la enseñanza y la práctica de las artes y el diseño con la cultura digital (taller de peluches electrónicos, a las 12:00 horas; taller Hebocon: concurso de robots, a las 12:30 horas; y Encuentro AVLab, a las 20:00 horas). Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/medialab-prado


Museo de Arte Contemporáneo

 

Situado en el histórico cuartel del Conde Duque, el Museo de Arte Contemporáneo muestra parte de los fondos de la colección de arte moderno pertenecientes al Ayuntamiento de Madrid. Entre ellos, la sorprendente recreación del despacho del escritor Ramón Gómez de la Serna, autor de las Greguerías y los Ismos. Este museo se sumará al programa “Mira Madrid” con un recorrido que dará a conocer en profundidad las obras expuestas en esta interesante colección municipal (a las 11:00, 12:30 y 18:00 horas). Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/museo-de-arte-contemporaneo


Mercado de Tirso de Molina

 

Ejemplo de la arquitectura civil de la Segunda República, este mercado municipal ubicado en el distrito de La Latina fue obra del arquitecto Luis Bellido, autor también del Matadero de Madrid, reconvertido hoy en centro cultural. Dispone de una variada oferta gastronómica, con más de 25 puestos de venta al público de productos frescos. Con motivo de “Mira Madrid”, y para celebrar los 85 años de la inauguración del mercado, se ofrecerá un espectáculo de zarzuela en directo acompañado de una degustación, a las 12:00 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/compras/mercado-tirso-molina


Museo del Romanticismo

 

Los más de 17.000 fondos de esta casa museo, ubicada en el antiguo palacio del Marqués de Matallana, ofrecen una amplia visión de cómo era la vida cotidiana y las costumbres de la alta burguesía madrileña durante el siglo XIX. Obras de Goya o Madrazo, cabello natural o la pistola con la que se suicidó Larra forman parte de su valiosa colección. Este museo se suma a la celebración de “Mira Madrid” ofreciendo acceso gratuito y la visita teatralizada “María, una maja del barrio de Maravillas”, que se centrará en la historia de una maja muy chula y muy castiza que contará a los asistentes cuáles son sus costumbres y la de sus vecinos, al tiempo que descubre cómo vive las genes “de alta alcurnia” (a las 12:00 horas). Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/museo-del-romanticismo


Otro Manzanares

 

La recuperación del río Manzanares ha dado lugar a un nuevo espacio verde para la ciudad, que se ha convertido también en eje lúdico y cultural. La renaturalización en el tramo que discurre entre el puente de los Franceses y el puente de la Reina ha hecho que aparezcan islotes de vegetación en que puede avistarse aves de diferentes especies, como el Martín pescador, los cormoranes o las garzas reales. Para conocer este otro Manzanares, “Mira Madrid” ofrecerá un itinerario ornitológico de dos horas de duración por la ribera del río Manzanares y la Huerta de la Partida y anillamiento de aves en el Bosque del Molinero, junto al centro de educación ambiental de la Casa de Campo. Será a las 10:00 y a las 11:00 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/madrid-rio


La Quinta de los Molinos

 

Este parque público, próximo a la Feria de Madrid y al nuevo estadio Wanda Metropolitano, que combina diferentes estilos de jardinería. Uno de sus principales reclamos son sus almendros, que florecen durante los meses de febrero y marzo, ofreciendo una vista espectacular. Con motivo de “Mira Madrid”, la Quinta de los Molinos acogerá un recorrido ornitológico, botánico e histórico por la finca de dos horas y media de duración, a las 10:00 y a las 11:00 horas. Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/quinta-molinos


Residencia de Estudiantes

 

Fundada en 1910 y ubicada en el barrio de Salamanca, fue el primer centro cultural de España. Espacio de creación e intercambio científico y artístico de la Europa de Entreguerras que ha tenido entre sus residentes a algunos de los grandes protagonistas españoles del arte y la ciencia del siglo XX, como Lorca, Dalí, Buñuel o Severo Ochoa. La Residencia de Estudiantes participa en el programa “Mira Madrid” con una visita guiada de una hora de duración por actuales becarios residentes que harán de cicerones por los jardines y edificios de la residencia (a las 12:00 y a las 19:00 horas). Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/residencia-de-estudiantes


Rosaleda del Parque del Oeste

 

Unos 20.000 ejemplares de unas 600 variedades de rosales modernos se encuentran en este jardín del Parque del Oeste. Un espacio de entrada libre que puede visitarse todos los días del año y que ha sido reconocido como una de las rosaledas más excepcionales del mundo por la World Federation of Rose Societies. “Mira Madrid” propone una visita guiada por la rosaleda para mostrar las peculiaridades de sus diferentes tipos de rosal, desde la rosa más pequeña del mundo hasta la más oscura de las cultivadas (a las 10:30, 12:30 y 16:00 horas). Además, destacados floristas madrileños presentarán un conjunto de composiciones florales con la rosa como protagonista (a las 11:30 horas). Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/rosaleda-parque-oeste


Silo de Hortaleza

 

Esta torre poligonal de hormigón armado y de 20 metros de altura está construida en el parque de la Huerta de la Salud. Su mirador ofrece unas vistas privilegiadas del distrito de Hortaleza y de Madrid, ya que se encuentra en una de las zonas de mayor altitud de la capital. Gracias a “Mira Madrid” podrá descubrirse esta construcción a través de una visita guiada a las 10:30, 11:30, 12:30 y 16:00 horas. A las visitas de la mañana asistirá “el abuelo Valentín”, que contará un cuento a niños y mayores. Más información: https://www.esmadrid.com/informacion-turistica/silo-hortaleza

Todas las actividades del programa “Mira Madrid” son gratuitas (el aforo es limitado). Consulta las condiciones de inscripción y toda la información en el portal oficial de turismo de la ciudad de Madrid: www.esmadrid.com/mira-madrid./




Ecoturismo, una forma de descubrir Huelva a través de su naturaleza


ANA MARÍN | 27 DE MAYO DE 2018 | TENTACIONES




Cada vez son más las personas que viajan motivadas por el patrimonio natural de un territorio. Así, el 20% de los turistas en Europa escoge destinos verdes y el 10% planifica su viaje de manera sostenible, según The International Ecotourism Society. España cuenta con 15 parques nacionales, 151 parques naturales, 290 reservas naturales, 346 monumentos naturales y 56 paisajes protegidos, entre otros 1.958 espacios naturales que gozan del amparo legal. Hecho que convierte a nuestro país en un destino atractivo para el turismo de naturaleza.
 
El Parque Natural Sierra Aracena y Picos de Aroche, el Parque Nacional de Doñana y el Paraje Natural de la Marisma del Odiel, considerados estos dos últimos Reserva de la Biosfera por la UNESCO, son tres espacios donde poder disfrutar del ecoturismo en la provincia de Huelva.

Doñana


Situado entre las desembocaduras de los Ríos Tinto y Guadalquivir, en la comarca de Doñana que comprende las provincias de Sevilla, Cádiz y Huelva, se encuentra el Parque Nacional de Doñana. Considerado en 1980 Reserva de la Biosfera por la UNESCO, supone una encrucijada clave para las rutas migratorias de aves entre el continente africano y el europeo, además del último refugio para numerosas especies en peligro de extinción.
 
La Reserva es el espacio natural con mayor biodiversidad de Europa. Más de 300 especies de aves,
37 de mamíferos, 21 de reptiles, 11 de anfibios, 20 de peces de agua dulce, además de miles de invertebrados -insectos, anélidos, arácnidos, etc.- muchos de ellos aún sin catalogar. Sorprende también la espectacularidad del paisaje donde los bosques de pino y matorral mediterráneo pueblan las 100.000 hectáreas protegidas.

Sierra de Aracena y Pico de Aroche


En el extremo occidental de Sierra Morena, al norte de la provincia de Huelva, se ubica el Parque Natural Sierra de Aracena y Picos de Aroche. El paisaje es diverso ya que cambia en función de la altitud y la humedad. Las dehesas pobladas de encinas, que favorecen la cría del cerdo ibérico, son sustituidas por alcornoques en unas zonas; y en otras, las de mayor altitud, son frecuentes los bosques de robles rebollos, chopos, fresnos, sauces y alisos, junto con zarzas y plantas trepadoras. Esta variedad forestal proporciona una interesante riqueza fáunica. Desde mamíferos como el meloncillo, la gineta o la nutria, hasta aves como buitres, milanos y cigüeñas negras conviven en este singular enclave.

La mejor manera de recorrer sus pueblos y disfrutar de su interesante patrimonio es a través de sus rutas. Ya sea a pie o a caballo recorrer enclaves como la Gruta de las Maravillas, la Peña de Arias Montano o el conjunto monumental de Almonaster la Real es un goce para los cinco sentidos. Y es que además de degustar su producto estrella, el Jamón de Jabugo D.O. Huelva, es fundamental probar las setas, el queso de cabra o las castañas.

Marisma del Odiel


Las Marismas del Odiel, situadas en las márgenes de la Ría de Huelva, es un complejo singular en el que convergen marismas influenciadas por las mareas. Consideradas Reserva de la Biosfera por la UNESCO debido a su riqueza ecológica, la variedad paisajística del enclave es tan sorprendente como bella.

Asimismo, es lugar de cría y nidificación de aves como espátulas –un tercio de la población europea-, garzas reales e imperiales, cigüeñas negras, grullas o flamencos.

La zona destaca también por la producción de sal. Las salinas de Bacuta son un ejemplo de usos tradicionales, mientras que las Aragonesas presentan un corte industrial.

La red de senderos de acceso libre se completa con una serie de itinerarios guiados para realizara pie, en tren o en barco, y poder disfrutar, así, de un remanso de paz entre la desembocadura del Río Tinto y Odiel.

Opción de alojamiento


Los amantes del Turismo de Naturaleza necesitan un buen lugar de descanso para recorrer los parajes que ofrece la provincia de Huelva. Puerto Antilla Grand Hotel acumula razones más que de sobra para convertirse en este espacio. Y es que su ubicación -Islantilla-, sus 400 habitaciones -106 de ellas junior suites ideales para familias- y sus instalaciones dedicadas al ocio y al relax de grandes y pequeños con cuatro piscinas exteriores –una de ellas infantil-, una quinta climatizada, solárium, dos pistas de pádel y el spa de 1000 m2 Prestige Club Sport Wellness & Spa dan lugar a un resort de cuatro estrellas que bien recuerda a un enclave tropical. Asimismo, degustar los mejores productos gastronómicos de la zona se convertirá en un deleite para el paladar a través de Los Porches –restaurante buffet- y el Mirador de Puerto Antilla–showcooking-.

 

Muerdo cruza el charco


REDACCIÓN | 26 DE MAYO DE 2018 | NOTICIAS




Tras una exitosa gira por salas de toda España, y antes de continuar su gira veraniega por España que lo llevará a festivales como Arenal Soud, Granirock y Sonrias Baixas, Muerdo, revelándose como uno de los proyectos mas interesantes de este 2018, cruza el Atlántico para llevar a su publico latinoamericano las canciones que componen su último trabajo “La Mano En El Fuego” así como sus temas más conocidos de sus anteriores trabajos. Lo hace con localidades agotadas en Chile y Ciudad de México, y con una gran acogida en todo el continente, consolidándose como un artista global y con una propuesta mestiza,  que claramente supone un puente sonoro entre América Latina y España

Muerdo es el proyecto musical del murciano Pascual Cantero que, a medio camino entre la canción de autor y el sonido mestizo, ha conquistado ya a miles de personas en España y Latinoamérica. Desde que lanzara en 2016 su último trabajo "Viento Sur" Muerdo ha cosechado toda una legión de seguidores en redes sociales, así como millones de visitas en sus vídeos de Youtube que han conseguido hacerse virales y remover oídos, corazones y conciencias en muchos y diferentes lugares del mundo. Su nuevo trabajo “La Mano en el Fuego” ha sido grabado en los Estudios Guindilla de Madrid, ha sido producido por Fernando Illán y que cuenta con la participación de músicos de reconocida trayectoria como Tino Di Geraldo, Dayán Abad y Martín Bruhn. En él continua mezclando ritmos urbanos y modernos con sonidos mestizos y folcloristas tanto del Mediterráneo como de América Latina, todo ello aderezado con letras de gran profundidad humana y social, espiritualidad y compromiso. Riqueza rítmica y melódica, "sonidos de todas las partes del mundo" y unas letras cargadas de poesía que reflejan el discurso del decrecimiento, las luchas sociales, la puesta en valor de las culturas ancestrales y el deseo de un mundo más humano y más justo, todo esto no desde el panfleto y la obviedad si no desde la revolución íntima y personal, parece ser la formula, junto con la constante interacción con otros artistas emergentes de su generación. El disco cuenta con las colaboraciones de Lamari de Chambao y Carlos Tarque de  MClan.








La youtuber Yellow Mellow se lanza al mercado discográfico


DAVID GALLARDO | 25 DE MAYO DE 2018 | OPINIÓN


No resulta para nada sencillo emprender una carrera musical si tres millones de personas están suscritas a tus dos canales de YouTube -1,6 a Yellow Mellow, el principal, y 1,2 a Melo More, ahora en stand by- para seguir tus peripecias diarias. No en vano, estamos ante la vlogger femenina más grande de España, con el canal de vlogging diario más grande de todos los países hispanos. Pero con su naturalidad habitual, eso es precisamente lo que hace Yellow Mellow ahora que muta en Melo Moreno con su primer álbum, “Colours”, que saldrá a la venta en octubre.

Aunque más que mutar diríase que en realidad la figura pública youtuber se reencuentra consigo misma a través de estas trece canciones de pop y soul con corazón clásico pero sonido plenamente contemporáneo del siglo XXI. Y en ese cruce de caminos es donde emerge Melo Moreno García (Perpignan, Francia, 1989), la persona, para dejar su sello singular también en la música. Confluyendo pero separando la ficción exagerada de YouTube del ser humano real que pone el corazón en sus canciones.

Y es que no, no estamos ante el clásico caso de alguien que aprovecha su tirón popular para saltar a terreno ajeno, pues aunque su intención como vlogger no fuera conseguir fama para triunfar en la música, sus seguidores conocen de sobra sus dotes artísticas gracias a personalísimas versiones de C. Tangana -con 600.000 visionados- o Lady Gaga -tiene varias en plan 'spanish flamenco' y todas ellas con centenares de miles de visitas-. De modo que su pasión musical no pilla por sorpresa.

"No soy la niña que se mete a cantar", zanja, al tiempo que avisa de que eso es precisamente lo que demuestra en su disco de debut. Aunque no hace falta esperar a eso, pues ya en 2015 lanzó un primer single, “Phantom Limb”, que se posicionó número 1 en listas de iTunes por delante de su admiradísima Lady Gaga y que acumula más de 6 millones de streamings en Spotify. ¿Casualidad? Revelador cuanto menos.

Escrito por Steve Mac -autor nada más y nada menos que de Shape of You de Ed Sheeran o What about us de Pink-, junto a Ina Wroldsen, “One More River” ha tenido un recibimiendo indudablemente entusiasta, liderando la lista de los 50 más virales de Spotify en España y acumulando ya más de 350.000 streamings. Además, top 10 en iTunes en Chile, Perú y España, alcanzando el 48 en el ranking Global.

Esta nueva etapa tiene otro 'día D' este 18 de mayo con el estreno del videoclip para “One More River”. Grabado en plano secuencia en Berlín con dirección de Florian Anders, está producido por STARKL! Film, una prestigiosa y galardonada productora alemana. La coreografía es obra de Jörn-Felix Alt y está ejecutada por nueve bailarinas de diversas nacionalidades.

La frenética trama del videoclip arranca cuando Melo trata de ayudar a arreglar una moto estropeada. Acto seguido se desata una persecución animada por los nueve bailarines, que van apareciendo y desapareciendo del plano. Después de caminar durante un rato, Melo y las chicas son paradas por un grupo de hombres enmascarados. En el desenlace del vídeo sabremos si Melo y su panda han sido capaces de derrotar a sus contrincantes masculinos.

Grabado en Berlín en diversas sesiones desarrolladas durante los últimos meses, “Colours” contará con ocho canciones escritas por Melo Moreno y otras cinco de autoría compartida. El título, además, tiene historia, pues según explica ella misma, cada vez que cantaba una canción en el estudio veía un color determinado en su mente. Asumiendo su evidente caso de sinestesia galopante, explica: "One More River” por ejemplo la veía naranja y por eso la portada del single es naranja".

Con toda la paleta de colores a su disposición ultima Melo Moreno el lanzamiento de su esperado primer álbum que será después del verano. Todo un pequeño gran salto mortal para la primera youtuber española en formar parte del YouTube Rewind, el vídeo anual en el que la plataforma de vídeos recopila los contenidos más relevantes y enumera a los creadores de ese año. Pero avisa y traza la pertinente línea divisoria: "Yellow Mellow se va a quedar en YouTube y la que se presenta como cantante es Melo Moreno".





CrossingLines y Bernhard Lang se dan cita en el ciclo VANG de CentroCentro


REDACCIÓN | 25 DE MAYO DE 2018 | NOTICIAS

                                                                                                                                



VANG, el ciclo de CentroCentro dedicado a las músicas de vanguardia, llega a su octava y penúltima cita el próximo 31 de mayo con el concierto de uno de los ensembles más sólidos e inquietos del momento, CrossingLines.

Bajo el título Diferencia/Repetición, el conjunto ofrecerá un monográfico dedicado a la obra del compositor austriaco Bernhard Lang y a su cuasi histórica poética del loop y del remix. Formatos instrumentales, con electrónica o audiovisuales se darán cita en un evento en el que estará presente el propio compositor, quien se reunirá con el público en el conversatorio que tendrá lugar tras la actuación del ensemble. El concierto tiene el apoyo del Foro Cultural de Austria en Madrid y del Centro Superior Katarina Gurska. 

Tras el concierto, habrá un encuentro con el público del ensemble y el compositor, que asistirá al evento


CrossingLines está formado por algunos de los intérpretes jóvenes más destacados de la actualidad y se ha situado ya como uno de los principales exponentes de la música de nueva creación. Con sede en Barcelona, participa en los principales festivales nacionales e internacionales de música contemporánea, en los que ha presentado más de cuarenta estrenos absolutos del panorama experimental actual. Actualmente son grupo residente en la Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona.

La entrada será libre hasta completar aforo


VANG es un ciclo musical de CentroCentro comisariado por Alberto Bernal, que desde octubre del pasado año ha contado con intérpretes y compositores como maDam, Radu Malfatti, Nou Ensemble, Agustín Fernández e Ingar Zach, Ramón Andrés y Sara Ruiz, Dúo Hellqvist/Amaral, M.Salgado y F. Cabeza de Vaca, Dror Feiler, Marina Rosenfeld, Archipiel, Los Torreznos, SIGMA Project, en una cita mensual  con la escucha y la creación contemporánea. La primera temporada del ciclo finaliza el 28 de junio, con una sesión dedicada al ruido del colectivo Neopercusión. Toda la información sobre el ciclo se puede consultar en www.vang.es y en Facebook www.facebook.com/vang.centrocentro 

+ info: www.vang.es

 Foto: CrossingLines. Anna Madrid.

Elefantes: La primera luz del día


REDACCIÓN | 30 DE ENERO DE 2018 | NOTICIAS




















Tras veintitrés años de carrera y seis discos de estudio, Elefantes presentan su nueva obra: La primera luz del día. Renovadores de la canción española desde una perspectiva única y personal, con este nuevo trabajo la banda vuelve a posicionarse como el referente musical nacional de mayor espectro, fusionando palos variados que van desde el pop hasta el flamenco, pasando por la canción melódica y el rock. Esta vez la banda ha preparado un trabajo de carácter conceptual que versa sobre las decisiones que tomamos a lo largo de las veinticuatro horas del día, conteniendo todos los rasgos de Elefantes como músicos de raza, combinando elegancia y arrebato, distinción y furor, pero añadiendo en esta ocasión la influencia del pop español de los años sesenta. Para la producción han contado de nuevo con Fluren & Santos, consiguiendo un sonido tradicional y moderno que contextualiza al grupo como compañeros generacionales de Love of Lesbian y Sidonie sin abandonar su condición de herederos de bandas históricas como Radio Futura y El Último de la Fila.

La primera luz del día es un disco rico en matices, con mensajes de calado y cuidada instrumentación, pero sobre todo es un disco que desborda energía. Tras una exitosa reciente gira por teatros con la que recorrieron España y visitaron México, Elefantes se encerraron en los Blind Studios de Barcelona para capturar en estas doce nuevas canciones la brutal retroalimentación con su público, cerrando una obra sin fisuras unitaria en su conjunto.


 

Cómo dar con el croissant perfecto


MADRID FOODIE TOUR | 30 DE ENERO DE 2018 | GASTRO


¡Feliz Día Internacional del Croissant!

Este 30 de enero se celebra el “Día Internacional del Croissant”. No es de extrañar que esta deliciosa pieza de bollería tenga un día propio ya que pocos son capaces de resistirse a su crujiente textura, su particular sabor entre dulce y salado y el potente aroma de la mantequilla, pero lo que ha convertido al croissant en algo único es su versatilidad, perfecto para consumir casi a cualquier hora del día. Moncho López, alma máter de levaduramadre, y David Monzón, copropietario del gastrobar Bendita Locura Coffee & Dreams, nos cuentan las claves de su éxito, de cómo ha llegado a ser el bollo más consumido en todo el mundo.

Comer una cosa u otra es una decisión que depende de múltiples factores tanto fisiológicos como emocionales, culturales e incluso económicos. Sin embargo, la atracción que sentimos por los alimentos altamente calóricos es un hecho irrefutable que todos hemos experimentado en muchas ocasiones. La explicación es muy sencilla: nuestro cuerpo está diseñado para sentirse atraído por los alimentos con un mayor aporte energético, sobre todo los dulces y grasos, porque estimulan nuestras papilas gustativas y nos dan una mayor sensación de placer y energía inmediata. Un reciente estudio de la Universidad de Irvine en California (EE.UU) afirma que las grasas de ciertos alimentos producen en nuestro aparato digestivo, sustancias químicas similares a la marihuana y relacionadas con la euforia. 

Por otro lado, la ingesta de alimentos azucarados y de carbohidratos procesados como los que están presentes en la bollería, aumentan rápidamente la cantidad de azúcar en sangre, provocando el aumento de sustancias químicas como la dopamina y la betaendorfina, que nos provocan esa sensación de placer.

¿Por qué nos gusta tanto el croissant?


Sin embargo, estos datos no terminan de explicar por qué el croissant es la pieza de bollería más demandada y consumida del mundo. Para esclarecer este punto, todo un experto en la materia como Moncho López, propietario de las panaderías y coffee bakeries de levaduramadre, nos explica las claves de este éxito que no cesa:

•    “Por un lado, es un bollo muy sencillo pero a la vez muy complicado. Parece una receta muy fácil de hacer, pero en realidad no lo es tanto conseguir una masa hojaldrada con el punto justo de crujiente en todas las capas” - asegura Moncho.
•    “Tiene el equilibrio perfecto entre lo dulce y lo salado”, nos cuenta. Lo podemos consumir con dulces como mermeladas o chocolates o con salado como fiambres o quesos: “Además es muy versátil y tiene un tamaño bastante polivalente” - añade Moncho.
•    “Es liviano, no se hace pesado ni de comer ni de digerir, por eso es apto para consumir a cualquier edad. Tampoco es empalagoso y mezcla bien tanto con el café como con los zumos de frutas”.
•    Por último, pero no menos importante, la experiencia sensorial que supone notar “el crunchy, crunchy de cada una de sus capas. Diría que no comer un croissant a mordiscos es un crimen”.

Por otra parte, David Monzón copropietario del gastrobar Bendita Locura Coffee & Dreams tiene muy claro que “es la pieza de bollería más demandada sin duda”, y añade “sin ella nuestros brunchs no serían los mismos, ni los desayunos e incluso las meriendas. Combinan casi con cualquier ingrediente y se pueden tomar en cualquier momento, a nosotros nos funcionan muy bien en cualquier de los tres horarios”. En resumen, el croissant es un producto delicioso, ligero, versátil y asequible que combina a la perfección con casi cualquier producto, así que como afirma Moncho López: “de tan sencillo, que ni lo toques”.


A comer ¡Feliz Día del Croissant!

Palawan, la paradisiaca isla filipina que debes descubrir en 2018

REDACCIÓN | 21 DE NOVIEMBRE DE 2017 | VIAJES




Rodeadas por el mar de la China Meridional al noroeste, y por el mar Joló al sureste, las islas de la provincia de Palawan albergan un entorno natural único y variado. Desde reservas marinas, lagos o ríos subterráneos, pasando por arrecifes de coral, selvas tropicales, montañas majestuosas, cuevas primitivas o playas de arena blanca, este maravilloso paraíso filipino ofrece al turista un sinfín de aventuras emocionantes y desafiantes que no debería perderse en su agenda viajera del 2018.
 
Arena blanca, aguas cristalinas, calas secretas y misterios subterráneos envueltos en un manto de selvas tropicales y acantilados de piedra caliza. Estos son algunos de los secretos que albergan las islas de la provincia de Palawan. Tradicionalmente considerada ‘la última frontera de Filipinas’, este archipiélago agrupa 1.780 islas que forman un paraje natural sin igual.

El santuario de la naturaleza de este país asiático tiene en su capital la ciudad más verde y limpia de Filipinas. En Puerto Princesa se puede disfrutar del entorno natural al mismo tiempo que recorrer sus grandes avenidas donde se aglutinan los mejores restaurantes y mercados de artesanía. Cerca de la capital se encuentran algunos de los atractivos turísticos de Palawan, como el Mitra’s Ranch, un lugar ideal para tomar un picnic con vistas a Honda Bay, o el Butterfly Garden, donde asombrarse con las numerosas mariposas que forman este jardín de plantas y flores exóticas.

Para los amantes de las aventuras, Palawan ofrece un sinfín de emocionantes desafíos. Honda Bay es el lugar idóneo para sumergirse en sus fondos marinos y ver y fotografiar sus coloridos arrecifes de coral y especies marítimas como el pez payaso. Los espectaculares acantilados de piedra caliza hacen del rafting y del kayak otro de los grandes atractivos, pero para los turistas más tranquilos, las islas ofrecen la pesca, la vela y el submarinismo. Ya en el interior, la equitación y el senderismo se vuelven un imprescindible por los terrenos de Nagtabon Beach y el Nido Cliffs.

Palawan


De igual nombre que la provincia, Palawan es la isla de mayor tamaño de la región y cuenta con el distintivo de haber sido elegida por segundo año consecutivo como la mejor isla del mundo por la revista Travel + Leisure. Se caracteriza por su turismo ecológico y sostenible, por lo que está prohibido coger arena de alguno de sus treinta espacios marinos y terrestres considerados clave en el ciclo evolutivo de sus especies amenazadas y endémicas, ni tampoco dejar desperdicios.

La isla está compuesta por pueblos pesqueros y una exótica vida salvaje y en ella se encuentra el Parque Nacional del Río Subterráneo de Puerto Princesa. La combinación del fantástico paisaje kársico con el río subterráneo hacen del área un paisaje de belleza natural. Declarado por la UNESCO Patrimonio Mundial de la Humanidad, el río tiene una longitud de más de ocho kilómetros y desemboca en el mar de China, en su punto más bajo está sometido a las mareas. Se trata de una experiencia fascinante que se puede realizar a través de sus kilómetros navegables para disfrutar de sus formaciones rocosas naturales creadas por la disolución de la piedra caliza y de los distintos ecosistemas que se albergan en él. En el exterior, un sendero recorre las selvas bajo las que fluye el río.

El Nido


Filipinas posee diez reservas naturales protegidas por el gobierno del país, una de ellas es El Nido. El municipio recibe este nombre por ser el lugar de anidamiento de las salanganas y está situado al norte de la isla de Palawan. Es el enclave turístico de la provincia, no solo por su variedad en la flora y fauna marina, sus montañas cubiertas de jungla tropical, sus playas de finísima arena blanca, sus aguas cristalinas y poco profundas, sino por ser la puerta a los islotes salvajes del archipiélago de Bacuit. Para poder disfrutar de este paraíso en la tierra y recorrer su mar repleto de una riqueza incalculable donde habitan cientos de especies de peces tropicales, corales y tortugas marinas, cada día parten rutas desde el puerto de El Nido hacia la bahía.


+ info: www.istmorefuninthephilippines.com



SFARDO EL ESTUPENDO DEBUT DEL SICILIANO ALESSIO BONDÍ

REDACCIÓN | 20 DE NOVIEMBRE DE 2017 | NOTICIAS


El mundo de Alessio Bondì es un mundo muy personal. El cantautor de Palermo lleva años desarrollando un particular estilo en el que habla de su infancia, su herencia y su cultura con madurez y hasta surrealismo.

Después de conseguir el reconocimiento en su país, dar conciertos por Europa y participar en distintos proyectos, el folk íntimo del artista finalmente llegará al todo el mundo con su primer disco, “Sfardo”.

El álbum lleva un par de años publicado en Italia, en España tiene previsto estrenarse el 24 de noviembre, no obstante, en äll magazine, podéis escuchar y disfrutar en exclusiva el primer single de "Sfardo".


"Sfardo lo componen diez temas en los que se pueden apreciar influencias de Devendra Banhart, Jeff Buckley y hasta la leyenda de la música siciliana Rosa Balisttreri. De hecho, todos los cortes están cantados en siciliano, el dialecto nativo de Bondì, pero en el lanzamiento físico de Sfardo se incluirán las letras traducidas en cinco idiomas distintos."

No os lo perdáis.


+ info: www.alessiobondi.com

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